Atelier d’écriture documentaire

Vidéo tournage

Vidéo tournage

Atelier d’écriture documentaire

Réf. VP26

De l’idée de film au dossier de présentation

Public concerné

Cet atelier s'adresse aux intermittents, réalisateurs, monteurs ou opérateurs, et aux artistes-auteurs, écrivains, photographes, comédiens, ainsi qu’au personnels de la presse écrite, rédacteurs, journalistes.

Objectif

La formation Atelier d’écriture documentaire vous permettra de transformer une idée de film en un projet construit en utilisant les outils d’écriture et techniques de narration documentaire. Vous serez en mesure de rédiger votre projet en apprenant à convertir vos idées en images et en situations réelles mettant en jeu un dispositif de réalisation. Du film d’auteur au film de commande ou à l'adaptation d’une œuvre, l’objectif est de présenter un dossier qui reflète vos intentions et éveille l’intérêt des producteurs, diffuseurs, et circuits d’aide au financement.

Coût participant

4 725 €

Durée

105 heures sur 15 jours

GOBELINS campus Paris - St Marcel

Présentation

PRÉSENTATION DE L’ATELIER : L’APPROCHE DE GOBELINS, ÉCOLE DE l'IMAGE.

Pour exister dans un milieu concurrentiel et exigeant, les réalisateurs/réalisatrices de films documentaires apprennent à maîtriser les outils narratifs du récit audiovisuel et à convertir leurs idées et leur vision en compétences opérationnelles. Qu’il s’agisse de proposer un projet de film ou de répondre à une commande, ils/elles doivent développer une compréhension des enjeux propres à leur univers. Producteurs, diffuseurs ou circuits d’aide à la création recherchent en effet des projets de films lisibles et originaux.

L’atelier d’écriture documentaire @Gobelins, Ecole de l’image se veut un creuset créatif ouvert à toutes les écritures d’images contemporaines, en intégrant de nouveaux récits et formats venus des réseaux sociaux, de l'art contemporain, du graphisme ou des arts visuels. Pendant trois semaines, cette formation vous offre un accompagnement personnalisé et vous fait découvrir une boîte à outils créative et conceptuelle ouvrant à l’écriture de votre projet. Grâce à une dynamique de groupe et des exercices ciblés, vous serez en mesure de définir votre univers d’auteur(e) et d’appréhender de manière pratique les différentes étapes d’écriture de votre film, jusqu’à une validation professionnelle.

Pour les Intermittents du spectacle et de l’audiovisuel, cette action de formation bénéficie d'un tarif spécial AFDAS.

 

Contenu de la formation

Ce que vous apprendrez

  • Identifier les spécificités et les enjeux de la démarche documentaire
  • Définir son univers d’expression et développer son point de vue d’auteur
  • Construire son film à partir d’un matériau existant (livre, enquête journalistique, étude, etc)
  • Pratiquer l'enquête documentaire à partir des enjeux de son film
  • Rédiger un dossier de présentation à l’attention des professionnels

Pré-requis

  • Disposer de compétences rédactionnelles 
  • Avoir un projet d’écriture de documentaire 
  • Une solide culture générale est un plus

Programme

Méthodes pédagogiques :
A partir d’un projet propre à chaque participant et grâce à une dynamique de groupe et des exercices ciblés, vous serez en mesure de définir votre univers d’auteur(e) et d’appréhender de manière pratique les différentes étapes d’écriture de votre film, jusqu’à une validation professionnelle.
Moyens pédagogiques :
Support visuel (présentation, vidéos)
Support écrit
Visionnage films/extraits de films
 

 

Sélection

Les candidats doivent envoyer :

  • un CV ou un résumé de leur parcours professionnel
  • une lettre de motivation
  • un résumé d'un projet de film documentaire (1 page max)

La sélection des candidats pourra être effectuée lors d'un entretien préalable. Il peut etre utile de se munir des matériaux visuels et/ou sonores (rushes, sons, photos, dessins) qui complètent leur projet d'écriture.

Evaluation

En amont de la formation : Résumé du projet de film documentaire et motivation

En cours de formation, les stagiaires seront évalués sur des exercices pratiques d'enquête documentaire, d’analyse de films et d'écriture (écriture blanche, résumé, note d’intention, note de réalisation, etc).

En fin de formation, les stagiaires devront rendre un dossier de présentation de leur projet personnel (5 à 10 pages max ) et le présenter devant un jury composés de 2 à 3 professionnels

Cette formation comprend 3 modules

  • La démarche documentaire

    5 jours

    1 - Immersion dans l’univers et les écritures documentaires

    Analyses comparatives entre écritures de reportage, de magazine, de documentaire
    Visionnages critiques de différents regards et dispositifs d’auteurs
    Définition des notions d’enjeu et de problématique d'un film documentaire, à partir d’un thème personnel ou imposé
    Exercices pratiques d’écriture filmique de terrain et de caractérisation de personnages
    Visionnage critique d’un film en présence du réalisateur suivi de  questions/réponses

    2- La réalisation de films documentaires

    Typologie des différents genres documentaires : investigation, découverte, création, etc.
    Les différentes étapes d'un projet documentaire: l'idée, l'enquête, le repérage, l’écriture du projet
    Les interlocuteurs : les producteurs, les bailleurs, les institutions, les diffuseurs, etc

  • De l'idée à la réalité : développer son point de vue d’auteur et construire son projet

    5 jours

  • Rédiger un dossier de présentation

    5 jours

Métiers visés

Cette formation vous permet d'acquérir des compétences pour l'exercice des métiers

Documentariste

Le documentariste effectue une ou plusieurs phases de la production audiovisuelle (films, émission de TV, pièce de théâtre...) d'un point de vue technique et organisationnelle, participe à la préparation, la mise eouvre jusqu'à la finition du produit. C'est un technicien polyvalent qui utilise de plus en plus les technologies numériques interactives de diffusion comme le web.

 

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Réalisateur

Le réalisateur dirige l’équipe sur le plan artistique et technique. En l’absence d’un directeur artistique ou en collaboration avec lui, il définit le style de l’œuvre. Tout en contrôlant les critères artistiques, il dirige les différentes équipes de préparation et d’exécution. Il propose tout ou partie des membres de l’équipe.
L’objectif principal du programme CRFA n’est pas de former des réalisateurs mais le programme comporte des enseignements de cette nature. Un certain nombre d’anciens élèves, après une expérience professionnelle en animation, évoluent vers cette fonction.

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En pratique

Les candidats doivent envoyer : un CV ou un résumé de leur parcours professionnel une lettre de motivation un résumé d'un projet de film documentaire (1 page max) La sélection des candidats pourra être effectuée lors d'un entretien préalable. Il peut etre utile de se munir des matériaux visuels et/ou sonores (rushes, sons, photos, dessins) qui complètent leur projet d'écriture.

Prochaines sessions

Horaires de la formation

9h30/17h30.

Contact

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Contactez Véronique Da Silva

Formations sur mesure

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