Tourner avec les caméras professionnelles

Ce que vous apprendrez

• Maîtriser les fonctionnalités des caméras
• Maîtriser les menus et les réglages de prise de vues
• Optimiser la configuration des accessoires caméra selon le type de tournage
• Optimiser le rendu de l’image en fonction de l’éclairage
• Appréhender l’écriture visuelle pour répondre à la demande artistique et aux conditions de faisabilité

Pré-requis

La participation à ce stage nécessite la matrise des fondamentaux de la prise de vue video et une solide expérience professionnelle du cadre.

Programme

Méthodes pédagogiques :
Présentations théoriques et démonstrations
Exercices d’application individuels
Analyse de pratiques
Exercices d’application dirigés

Moyens pédagogiques :
Support visuel (présentation, vidéos)
Visionnage et utilisation de ressources mises à disposition par le formateur (image fixe, film, rushes…)

Semaine 1 :

• Approfondissement des notions techniques fondamentales : caméra, optique, diaphragme, shutter, cadence, capteur, colorimétrie, signal vidéo, etc.
• Système d'enregistrement, échantillonnage et compression : qualités et limites
• Les accessoires de prise de vue (follow focus, filtre, pied, gimball, travelling, etc)
• Gestion des automatismes : mise au point, exposition et balance des blancs
• Identification et comparaison de divers modèles de caméras professionnelles (Canon C100/C300 et Sony FS7 et FX9)
• Exercices d’application dirigés : mise au point, focale, mouvement, gestion de la profondeur de champ, etc.
• Notion de découpage appliqué aux grand-capteurs : tournage en plan séquence ou découpé, Implication sur la durée des plans, etc.
• Découverte de l’utilisation des appareils photo en mode vidéo, avantages et limites
• Export des rushes vers un disque dur et lecture commentée des images

Semaine 2 : 

• Les fondamentaux de la sensitométrie et de la colorimétrie : sensibilité et dynamique, exposition et latitude de pose, gamma (Slog ou gamma standard), espaces colorimétriques, teintes et saturation, etc
• Utilisation des outils de mesure : oscilloscope, cellule et thermocolorimètre
• Utilisation des réglages du menu Paint ou Picture profiles  
• Avantages et contraintes du format d’enregistrement RAW
• Utilisation et gestion des LUT de prévisualisation (Look up table) en fonction de l'esthétique désirée
• Étalonnage de plusieurs caméras entre elles
• Tournage et optimisation des réglages en fonction du rendu d’image souhaité et des conditions de tournage (basse lumière, contre-jour, etc) 
• Session d’étalonnage des rushes sur station Davinci Resolve avec un étalonneur professionnel
• Validation des choix de réglage des menus 
• Etude de cas : analyse objective du choix d'une caméra et de ses réglages

Sélection

La sélection des candidats pourra être effectuée lors d'un entretien préalable. Il vous sera demandé de fournir un CV et un courrier motivant votre projet de formation.

Evaluation

Évaluation par l'intervenant des acquis et exercices effectués tout au long de la formation. 

• QCM
• Exercices pratiques de tournage
• Etude de cas