Prise de vues et montage vidéo pour les photographes

Présentation

Les photographes sont de plus en plus sollicités pour réaliser des productions vidéos. Les savoirs liés à la lumière sont relativement faciles à transposer. Cependant, les connaissances du son, du mouvement et de la narration, liées aux plans successifs, sont des univers totalement absents des savoir-faire du photographe. Avec le stage Prise de vues et montage vidéo pour les photographes, GOBELINS propose une formation spécifique à la vidéo pour les photographes à Paris.

Contenu de la formation

Objectifs
Conditions matérielles

Objectifs

Ce que vous apprendrez

Concevoir une narration audiovisuelle
Organiser et tourner des séquences en son synchrone
Maitriser les bases du montage sur Adobe Première Pro CC

Pré-requis

Bonnes connaissances des outils informatiques, de la prise de vue photo et des outils de postproduction photo demandées.

Sélection

La sélection des candidats pourra être effectuée lors d'un entretien préalable.

Evaluation

Évaluation par l'intervenant des travaux ou exercices effectués tout au long de la formation.

Conditions matérielles

Suivant les modules, seront mis à disposition des participants :

8 Stations informatiques de montage virtuel

Une unité de tournage pour 2 stagiaires :

Canon 5D (mark II, III, IV), Nikon D800 (sur demande)
Panasonic GH5 ou Sony alpha 7s
Accessoires : Loupes de visée, petit moniteur, Crosses, Folow focus USB
Gamme d'optiques fixes et zoom 24/70mm, 24/105 mm, 70-200mm stabilisé
Trépieds,
Eclairage et accessoires : LED, Fluo, Fresnel etc.

Son à partir du 3ème jour :

Enregistreur numérique Zoom H4n
Micro main, Micro perche, Micros HF

Unités de visionnage

Plateau de tournage (en option)

Cette formation comprend 2 modules

Montage sur Première Pro pour les non vidéastes

5 jours
- Rappel historique sur l'apparition de l'image cinématographique et ses spécificités
- Bases de la vidéo numérique et principes du montage virtuel
- Notions élémentaires d'écriture audiovisuelle
- Paramétrages de base, description des réglages de l'interface
- Outils de montage
- Bases du découpage et du plan de montage
- Définitions et terminologie des grosseurs de plans
- Organisation du travail du monteur
- Effets de transitions simples, liens dynamiques entre applications
Voir le module
Les bases du tournage vidéo pour les photographes

5 jours
- Réglages et fonctionnalités de l’appareil photo numérique pour la vidéo : shutter, balance des blancs, mise au point, rendu d’image, etc.
- Utilisation du trépied vidéo et des accessoires de prise de vues
- Différents types de micros et accessoires son
- Techniques et pratique de la prise de son : itv, illustration sonore et son seul
- Narration et découpage audiovisuel : Gamme de valeurs de plans, contraintes de composition en vidéo, rapport du son et de l’image, etc
- Notions de raccord : direction de regard, entrée et sortie de champ, etc.
- Exercices d'application : écriture et tournage d'un reportage avec interview
- Visionnage critique
Voir le module

Métiers visés

Cette formation vous permet d'acquérir des compétences pour l'exercice des métiers

Photographe (prise de vues)

Le photographe exerce son activité dans les domaines suivants : publicité, illustration, communication, édition, industrie aussi bien en nature morte qu’avec des personnages.
Il réalise des photos en maîtrisant notamment la composition et la lumière dans les différents modes de saisie (argentique, numérique).
Il maîtrise les logiciels de montage et de retouche photographique (Photoshop). Il connaît la chaîne de production numérique et ses impératifs techniques : colorimétrie, préparation de fichiers, numérisation et exploitation, impression.
Le photographe débutant peut occuper une fonction d’assistant photographe. Il prépare les plateaux de prise de vue, assiste un photographe confirmé et assure le suivi de production.
Le photographe travaille en indépendant.

Réalisateur

Le réalisateur dirige l’équipe sur le plan artistique et technique. En l’absence d’un directeur artistique ou en collaboration avec lui, il définit le style de l’œuvre. Tout en contrôlant les critères artistiques, il dirige les différentes équipes de préparation et d’exécution. Il propose tout ou partie des membres de l’équipe.
L’objectif principal du programme CRFA n’est pas de former des réalisateurs mais le programme comporte des enseignements de cette nature. Un certain nombre d’anciens élèves, après une expérience professionnelle en animation, évoluent vers cette fonction.

En pratique

La sélection des candidats pourra être effectuée lors d'un entretien préalable.

Prochaines sessions