Matières enseignées

Initiation (120 heures) : L’économie, la production, le jeu et la vie numérique sont traités par un collège d’experts sous la forme de conférences, d’ateliers et de séances d’étude.

Game Design et narration interactive (90 heures) : Acquisition des fondamentaux du game design et de la narration, de la mise en récit et de la scénarisation d’information (storytelling). Connaissance des mécaniques ludiques et de la variété des formes de jeu vidéo, compréhension des interactions motivantes à l’aide d’études de cas et d’exercices appliqués.

Spécialisation Graphisme (150 heures réservées aux graphistes et 30 heures de fondamentaux en commun avec les programmeurs) : Conception d’univers originaux adaptés à des scénarios interactifs ; étude du design d’interfaces, de personnages, de décors liés aux nouveaux supports de diffusion interactifs. Définition et déclinaison de chartes graphiques et ergonomiques. Connaissance des contraintes technologiques des grands supports, médias et outils logiciels.

Spécialisation Programmation (150 heures réservées aux programmeurs et 30 heures de fondamentaux en commun avec les graphistes) : Programmation de l’image et de l’animation, algorithme de rendu, intelligence artificielle et physique, les réseaux, les moteurs de jeu, moteurs physiques, architecture jeu massivement multi-joueurs, jeux dématérialisés. Interopérabilités des différentes plateformes. Technologies de mémorisation et de gestion des participants.

Réalisation de prototypes et démonstrateurs fonctionnels (160 heures) : Conception et réalisation d’un prototype de système transmédia, proposant une expérience interactive « riche » destinée au grand public. L’application devra être multi-supports (ex : TV + mobile + Web) et s’appuyer sur les dynamiques communautaires et réseaux sociaux.

Intégration (60 heures) : Accompagnement de la réalisation de prototypes par des consultants professionnels.

Stage en entreprise (700 heures) : Les stages ont lieu principalement au sein des services d’innovation et de développement numérique, de prospective et d’expérimentation avec des missions créatives et variées.

Les compétences que vous pourrez acquérir

Compétences communes : Écrire des scénarios interactifs, concevoir et formaliser des game concept et game play. Imaginer de nouvelles expériences sur des

supports multimédia, tirer profit des usages ludiques et tendances numériques.

Compétences spécifiques aux graphistes : Créer des univers ou des designs d’interfaces personnages / décors adaptés aux nouveaux supports ; gérer les chaînes de production de différentes filières créatives (jeu vidéo, Web, télévision et vidéo…) ; intégrer ses créations à des moteurs de jeux.

Compétences spécifiques aux programmeurs : Maitriser la méthode de production pour le jeu vidéo ; utiliser des moteurs de jeux professionnels ; programmer de l’intelligence artificielle et physique ; gérer des ressources informatiques, configurer et interfacer des systèmes et des logiciels hétérogènes.

Les

Formation bénéficiant des apports complémentaires de trois grands établissements d’enseignement supérieur : L’École Nationale du Jeu et des Médias Interactifs Numériques (ENJMIN) pour le game design et le prototypage ludique ; GOBELINS pour la narration interactive et le graphisme ; Le Conservatoire National des Arts et Métiers (CNAM) pour la programmation et le développement informatique.

Des partenariats avec des réseaux professionnels et des centres d’innovations.